„Pünktchen und Anton“ zählt bis heute zu den beliebtesten deutschen Kinderfilmen der 90er Jahre. Im Mittelpunkt steht Luise Pogge, die von allen nur Pünktchen genannt wird. Während ihre wohlhabenden Eltern ihr nahezu jeden Wunsch erfüllen können, wächst ihr bester Freund Anton unter deutlich schwierigeren Bedingungen auf. Er kümmert sich nicht nur um seine kranke Mutter, sondern arbeitet sogar neben der Schule, damit die beiden über die Runden kommen.

Elea Geissler zog sich aus der Öffentlichkeit zurück

Die Rolle der Pünktchen machte Elea Geissler deutschlandweit bekannt. Nach dem Kinoerfolg stand sie für weitere Produktionen wie „Bibi Blocksberg“, „Freischwimmer“, „Rosamunde Pilcher“ und „Der Landarzt“ vor der Kamera. Inzwischen hat sich die Schauspielerin jedoch aus der Filmbranche und weitgehend auch aus der Öffentlichkeit zurückgezogen. Zeitweise arbeitete sie als Yogalehrerin und gibt auf Instagram Einblicke in ihren veganen Lebensstil.

Max Felder ist bis heute erfolgreich als Schauspieler

Max Felder feierte mit seiner Rolle als Anton den Durchbruch. Bis heute steht er regelmäßig vor der Kamera und war unter anderem in Serien wie „Polizeiruf 110“, „Der Alte“, „Um Himmels Willen“ und „SOKO München“ zu sehen. Darüber hinaus machte er sich als Synchronsprecher einen Namen. Seit 2001 leiht er Ron Weasley, gespielt von Rupert Grint, in den deutschen Fassungen der „Harry Potter“-Filme seine Stimme.

So sehen die Kinderstars heute aus

Seit dem Kinostart von „Pünktchen und Anton“ sind inzwischen mehr als 25 Jahre vergangen. Kein Wunder also, dass sich Elea Geissler und Max Felder im Laufe der Zeit stark verändert haben. Vor einigen Jahren trafen sich die beiden wieder und veröffentlichten gemeinsam einen Schnappschuss.

 

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Das wurde aus den anderen Film-Stars

Nicht nur Elea Geissler und Max Felder machten nach dem Film Karriere. Auch viele weitere Darsteller sind bis heute erfolgreich. Juliane Köhler und August Zirner spielten Pünktchens Eltern. Während Juliane Köhler später unter anderem in „Nirgendwo in Afrika“ und „Der Untergang“ zu sehen war, spielte August Zirner unter anderem in „Colonia Dignidad – Es gibt kein Zurück“ mit.

Meret Becker verkörperte Antons Mutter und war später unter anderem in „Kokowääh“, „Feuchtgebiete“ und zahlreichen „Tatort“-Folgen zu sehen. Auch Sylvie Testud, die im Film Laurence spielte, ist der Schauspielerei bis heute treu geblieben und steht weiterhin regelmäßig für Film- und Fernsehproduktionen vor der Kamera.

Bei einer Sprachreise nach Schottland lernen sich Charlotte Palfy und Louise Kröger kennen. Schnell machen die beiden Mädchen eine unglaubliche Entdeckung: Sie sind Zwillingsschwestern und wurden kurz nach ihrer Geburt voneinander getrennt. Kurzerhand schmieden sie einen raffinierten Plan und tauschen die Rollen.

Louise reist nach der Sprachreise als Charlie zu ihrem Vater Wolf nach Berlin, der als Komponist arbeitet. Charlie wiederum schlüpft in die Rolle von Louise und zieht zu ihrer Mutter Sabine nach Hamburg. Ihr größter Wunsch: die getrennten Eltern wieder zusammenzubringen. Doch dieses Vorhaben entwickelt sich schwieriger als gedacht.

Das machen die Stars aus „Charlie & Louise – Das doppelte Lottchen“ heute

Floriane Eichhorn alias Louise Kröger

Nach ihrem Erfolg mit „Charlie & Louise – Das doppelte Lottchen“ war Floriane Eichhorn in den 1990er Jahren in weiteren Film- und Fernsehproduktionen zu sehen. Gemeinsam mit ihrer Zwillingsschwester Fritzi spielte sie unter anderem in „Die Gespenster vom Flatterfels“ und „Alle meine Töchter“ mit. Außerdem stand sie für mehrere Musicals auf der Bühne, darunter „Der kleine Muck“ (2004) und „Frohe Weihnachten, Kleiner Eisbär“ (2006). Später folgten Gastrollen in Serien wie „SOKO Köln“ (2019). Von 2023 bis 2025 war sie zudem in „Unter uns“ zu sehen.

Fritzi Eichhorn alias Charlotte Palfy

Auch Fritzi Eichhorn blieb der Schauspielerei treu. Gemeinsam mit ihrer Schwester war sie in „Die Gespenster vom Flatterfels“ und „Alle meine Töchter“ zu sehen. Darüber hinaus stand sie in Musicals wie „Der kleine Muck“, „Frohe Weihnachten, Kleiner Eisbär“, „Ronja Räubertochter“ und „Pippi Langstrumpf“ auf der Bühne. Außerdem übernahm sie Rollen in erfolgreichen TV-Serien wie „Unser Charly“, „SOKO Leipzig“ und „In aller Freundschaft“. Heute lebt sie mit ihrer Zwillingsschwester und ihrem Sohn in Köln.

Corinna Harfouch alias Sabine Kröger

Corinna Harfouch zählt seit Jahrzehnten zu den renommiertesten Schauspielerinnen Deutschlands. Neben „Charlie & Louise – Das doppelte Lottchen“ spielte sie in zahlreichen Kino- und Fernsehproduktionen mit. Zu ihren bekanntesten Filmen gehören „Der Untergang“, „Das Parfum – Die Geschichte eines Mörders“ und „Der Unsichtbare“. Auch im Fernsehen war sie unter anderem in „Tatort“, „Polizeiruf 110“, „Eva Blond!“ und „Deutschland 89“ zu sehen. Darüber hinaus arbeitet sie als Synchronsprecherin und wirkte an mehreren Hörspielen mit. Bis heute steht Corinna Harfouch regelmäßig vor der Kamera und zählt zu den gefragtesten Charakterdarstellerinnen Deutschlands.

Heiner Lauterbach alias Wolf Palfy

Heiner Lauterbach gehört seit Jahrzehnten zu den erfolgreichsten deutschen Schauspielern. Seinen großen Durchbruch feierte er 1985 mit der Komödie „Männer“. Es folgten zahlreiche Kinoerfolge wie „Das Experiment“, „Zweiohrküken“, „Schlussmacher“ und „Willkommen bei den Hartmanns“. Auch im Fernsehen war er in Produktionen wie „Dresden“, „Tannbach – Schicksal eines Dorfes“ und „Hindenburg“ zu sehen. Bis heute ist Heiner Lauterbach als Schauspieler aktiv. Zu seinen jüngeren Projekten zählen „Mord in der Familie – Der Zauberwürfel“ (2021), „Enkel für Fortgeschrittene“ (2023) und „Turmschatten“ (2024).

„Kevin – Allein zu Haus“ aus dem Jahr 1990 gehört zu den erfolgreichsten Weihnachtsfilmen aller Zeiten. Der Kultfilm erzählt die Geschichte des achtjährigen Kevin McCallister, der versehentlich von seiner Familie zu Hause vergessen wird und sich gegen zwei tollpatschige Einbrecher behaupten muss. Die Hauptrolle machte Macaulay Culkin (45) über Nacht zum Kinderstar.

Mit „Kevin – Allein in New York“ folgte 1992 die erfolgreiche Fortsetzung. Erneut wird Kevin versehentlich von seiner Familie getrennt – diesmal verschlägt es ihn allein nach New York. Dort trifft er erneut auf die Einbrecher Harry und Marv und liefert sich mit ihnen ein turbulentes Katz-und-Maus-Spiel. Wie schon der erste Teil entwickelte sich auch die Fortsetzung zu einem großen Publikumserfolg.

Feiert Macaulay Culkin sein Comeback bei „Kevin – Allein zu Haus“?

An den späteren Filmen der Reihe war Macaulay Culkin allerdings nicht mehr beteiligt. Das könnte sich nun möglicherweise ändern. Denn derzeit kursieren Gerüchte über einen weiteren „Kevin“-Film. Laut dem Branchenmagazin „ScreenRant“ könnte der Schauspieler schon bald wieder für das Kult-Franchise vor der Kamera stehen.

Journalist Matt Belloni verriet in seinem Podcast „The Town“: „Ich habe neulich einen Tipp bekommen, dass es auf dem Disney-Gelände eine sehr interessante Sichtung gab. Macaulay Culkin war dort und hat von einer Idee für einen neuen ‚Kevin – Allein zu Haus‘-Film gesprochen.“

Weiter verrät der Journalist: „Ich habe mit Leuten gesprochen, die davon gehört haben. Es ist wirklich eine gute Idee für ein ‚Kevin – Allein zu Haus‘-Reboot mit Macaulay Culkin.“

Im Rahmen der Veranstaltung „A Nostalgic Night with Macaulay Culkin“ brachte der Schauspieler bereits 2025 selbst eine Idee für eine mögliche Fortsetzung ins Spiel. Seine Vorstellung: Kevin ist inzwischen alleinerziehender Vater und wird von seinem Sohn aus dem Haus ausgesperrt. Um ihn draußen zu halten, sichert der Nachwuchs das Haus mit zahlreichen Fallen.

In den ersten beiden Filmen der „Die Mumie“-Reihe standen Brendan Fraser, Rachel Weisz und John Hannah gemeinsam vor der Kamera. Zwar erschien 2008 mit „Die Mumie: Das Grabmal des Drachenkaisers“ noch ein dritter Teil, Rachel Weisz war darin jedoch nicht mehr zu sehen. KUKKSI verrät, wie es für die Stars nach ihrem großen Kinoerfolg weiterging.

Das machen die Stars aus „Die Mumie“ heute

Brendan Fraser

Brendan Fraser steht bereits seit Anfang der 1990er-Jahre vor der Kamera. Seinen internationalen Durchbruch feierte er 1999 mit der Rolle des Abenteurers Rick O’Connell in „Die Mumie“. Anschließend folgten zahlreiche weitere erfolgreiche Produktionen wie „Scrubs – Die Anfänger“, „Die Reise zum Mittelpunkt der Erde“ oder „Tintenherz“.

In den vergangenen Jahren gelang Brendan Fraser ein viel beachtetes Hollywood-Comeback. Für seine Hauptrolle in „The Whale“ wurde er 2023 sogar mit dem Oscar als Bester Hauptdarsteller ausgezeichnet. Außerdem war er unter anderem in „Doom Patrol“, „Killers of the Flower Moon“, „Brothers“ und zuletzt in „Rental Family“ zu sehen. Wegen der zahlreichen Stunts in seinen Actionfilmen musste sich der Schauspieler im Laufe seiner Karriere mehreren Operationen unterziehen. Brendan Fraser besitzt sowohl die US-amerikanische als auch die kanadische Staatsbürgerschaft.

Rachel Weisz

Auch Rachel Weisz zählt seit vielen Jahren zu den erfolgreichsten Schauspielerinnen Hollywoods. Nach ersten Rollen Anfang der 1990er-Jahre wurde sie durch „Die Mumie“ einem Millionenpublikum bekannt. Danach überzeugte sie in zahlreichen Filmproduktionen, darunter „Black Widow“, „The Favourite – Intrigen und Irrsinn“, „The Constant Gardener“ und „Der ewige Gärtner“ sowie als Stimme des Drachen Saphira in „Eragon – Das Vermächtnis der Drachenreiter“.

Für ihre Rolle in „Der ewige Gärtner“ erhielt Rachel Weisz 2006 den Oscar und den Golden Globe als Beste Nebendarstellerin. Für „The Favourite“ wurde sie später erneut für einen Oscar nominiert. Zuletzt war sie 2023 in der Serie „Dead Ringers“ in einer Doppelhauptrolle zu sehen, für die sie viel Lob von Kritikern erhielt. Neben ihrer Schauspielkarriere arbeitet sie gelegentlich auch als Produzentin. Privat ist sie seit 2011 mit James-Bond-Star Daniel Craig verheiratet.

John Hannah

Auch für John Hannah war „Die Mumie“ ein wichtiger Meilenstein seiner Karriere. Der schottische Schauspieler stand allerdings bereits seit den späten 1980er-Jahren vor der Kamera. Nach dem Kinoerfolg war er unter anderem in den Serien „Marvel’s Agents of S.H.I.E.L.D.“, „Damages – Im Netz der Macht“, „Elementary“ und „Spartacus“ zu sehen.

Auch heute ist John Hannah weiterhin regelmäßig in Film- und Fernsehproduktionen zu sehen. Zu seinen jüngsten Projekten zählt die romantische Komödie „This Time Next Year“ aus dem Jahr 2024. Der Schauspieler ist seit 1996 mit der Schauspielerin Joanna Roth verheiratet. Das Paar hat zwei Kinder und lebt in London.

Die Geschichte handelt von James Bowen, einem Straßenmusiker in London, der auf den cleveren Kater Bob trifft. Seine Erzählung über das Tier wurde zum Bestseller und schaffte es schließlich auch auf die Leinwand. „Bob, der Streuner“ (Original: „A Street Cat Named Bob“) wurde 2016 veröffentlicht, im Jahr 2020 folgte mit „Ein Geschenk von Bob“ („A Christmas Gift from Bob“) ein weiteres Kapitel. Die Hauptrolle übernahm der Schauspieler Luke Treadaway.

Darum geht es in dem Film „Bob, der Streuner“

James ist drogenabhängig und lebt auf der Straße. Mit dem Junkie Baz, den er gelegentlich trifft, möchte er eigentlich nichts mehr zu tun haben – dennoch lässt er sich von ihm zu einem Schuss überreden und landet anschließend im Krankenhaus. Seiner Betreuerin gelingt es, eine Wohnung für James zu beschaffen.

Dann tritt Kater Bob in sein Leben und verändert alles. Der Vierbeiner gelangt durch ein geöffnetes Fenster in seine Wohnung. James füttert den Kater und versucht, seinen Besitzer ausfindig zu machen – als das nicht gelingt, setzt er das Tier in einem Park aus. Später kehrt Bob jedoch mit Verletzungen zurück. Freundin Betty vermittelt ihm daraufhin einen Termin bei einem Tierarzt. Sein letztes Geld muss James für teure Medikamente ausgeben. Er spricht viel mit Bob – und nimmt ihn schließlich mit auf die Straße zum Musizieren. Dabei stellt James fest, dass ihm die Passanten wegen Bob deutlich mehr Geld geben als sonst. Fortan tritt er immer wieder mit dem Kater auf, der auf seiner Schulter sitzt.

Eines Tages kommt es bei einem Straßenauftritt zu einer Schlägerei – James wird daraufhin verboten, in der Stadt aufzutreten. Das bedeutet für ihn zunächst den finanziellen Ruin. Später erhält er einen Job als Verkäufer einer Obdachlosenzeitung – auch hier ist Bob stets an seiner Seite. Als er im „Revier“ eines Kollegen eine Zeitung verkauft, wird er jedoch angeschwärzt. Schließlich erhält er ein Verbot, die Zeitung weiter zu verkaufen, und gerät erneut in finanzielle Schwierigkeiten. Eine Literaturagentin namens Mary kommt später auf die Idee, ein Buch über James’ Geschichte zu schreiben. Darin berichtet er, wie Bob sein Leben verändert hat. Inzwischen geht es ihm so gut, dass er eine Methadon-Entwöhnung beginnen kann.

James Bowen: „Was man auf die Leinwand gezaubert hat, ist wirklich erstaunlich“

James Bowen äußerte sich damals in einem Interview zu dem Film: „Was man auf die Leinwand gezaubert hat, ist wirklich erstaunlich. Es ist die Vision der Filmemacher. Sie basiert auf einem Drehbuch, das sich an das Buch anlehnt. Ich finde den Film wundervoll. Er hat mich zum Lachen gebracht und er ließ mich an den richtigen Stellen weinen. Ich hoffe, er wird anderen Menschen auch so viel Freude machen wie mir“, erklärte er laut „nw.de“.

Und weiter: „Es ist alles meine Geschichte. Aber natürlich müssen Filmemacher immer einige Dinge anpassen. So entspricht meine Wohnung im Film nicht der tatsächlichen. Alle wichtigen Elemente des ersten Buches finden sich im Film wieder – und auch einige des zweiten Buches.“

Bob ist im Jahr 2020 verstorben

Im Jahr 2020 musste James Bowen einen schweren Schicksalsschlag verkraften: Der Kater, der ihm das Leben gerettet hatte, verstarb im Alter von 14 Jahren. Obwohl sein Herrchen ihn wie seinen Augapfel hütete, geschah es dennoch: Bob war zwei Tage verschwunden – er wurde von einem Auto angefahren und schwer verletzt. Von den schweren Blessuren erholte sich Bob nicht mehr und schloss schließlich für immer die Augen.

„Er hat mir so viel mehr gegeben als Gesellschaft. Mit ihm an meiner Seite fand ich eine Richtung und einen Sinn, den ich vorher nicht hatte. Der Erfolg, den wir gemeinsam durch unsere Bücher und Filme erzielt haben, war wunderbar. Er hat Millionen von Leben berührt. Es gab noch nie eine Katze wie ihn – und die wird es nie wieder geben. Ich habe das Gefühl, dass das Licht in meinem Leben ausgegangen ist. Ich werde ihn nie vergessen“, sagte James Bowen damals.

Die Geschichte zeigt, wie wichtig Freundschaft und Verantwortung sind. Sie macht deutlich, dass auch in schwierigen Zeiten positive Veränderungen möglich sind – und wie sehr Tiere das Leben bereichern können. Denn Bob war nicht nur ein Begleiter von James, sondern auch ein Lebensretter.

Der Horrorfilm „28 Days Later“ hat im Jahr 2003 hohe Wellen geschlagen. Der Zombiestreifen von Drehbuchautor Alex Garland und Regisseur Danny Boyle wurde vier Jahre später mit „28 Weeks Later“ fortgesetzt.

Darum geht es in „28 Weeks Later“

Sechs Monate nach Ausbruch des verheerenden Rage-Virus in England hat die Armee die Infizierten gestoppt. London ist die erste Großstadt, die nach der Katastrophe wieder besiedelt werden soll. Allerdings sind noch nicht alle Stadtteile freigegeben, die Menschen dürfen sich nur in bestimmten Schutzzonen aufhalten.

Einer der ersten bei der Rückbesiedelung ist Don Harris, der seine Frau Alice im Stich ließ, um sich selbst vor den amoklaufenden Infizierten zu retten. Seinen beiden Kindern, der Teenagerin Tammy und dem zwölfjährigen Andy, hat Harris erzählt, Alice wäre von den Infizierten getötet worden. Tammy und Andy wollen einige private Dinge aus ihrem alten Haus holen und dringen unbemerkt in das abgesperrte Gebiet ein. Dort finden sie Alice, die wie durch ein Wunder überlebt hat. Die zuständige Ärztin findet heraus, dass Alice das tödliche Virus in sich trägt, selber aber immun dagegen ist.

Als Harris sich bei seiner Frau für seine Flucht entschuldigt und sie küsst, infiziert er sich – und die Seuche bricht erneut unter den Menschen in London aus. Während das Militär mit allen Mitteln versucht, das Virus erneut einzudämmen, versuchen der Scharfschütze Doyle und die Ärztin Scarlet, die Kinder aus der abgeriegelten Stadt zu schaffen. Andy ist genau wie seine Mutter gegen das Virus immun und könnte so der Schlüssel zu einem Heilmittel sein.

„28 Days Later“-Reihe überrascht mit jedem Teil

Fortsetzung des packenden Horror-Thrillers „28 Days Later“, bei dem Oscar-Preisträger Danny Boyle („Slumdog Millionär“) Regie führte. Die nicht minder spannende Fortsetzung inszenierte der Genre-erfahrene Spanier Juan Carlos Frednadillo. Robert Carlyle spielt in „28 Weeks Later“ die Rolle des Familienvaters Don Harris, der seine Frau nach einem Angriff der Infizierten im Stich ließ. Nach einem denkwürdigem Auftritt in Danny Boyles „Trainspotting“ (1996) wurde der gebürtige Schotte spätestens mit der Hauptrolle in der Komödie „Ganz oder gar nicht“ international bekannt. 1999 überzeugte er als Gegenspieler von James Bond (Pierce Brosnan) in „Die Welt ist nicht genug“. Serienfans kennen Carlyle vor allem als Dr. Nicholas Rush aus der RTLZWEI-Sci-Fi-Serie „Stargate Universe“ und der Fantasy-Serie „Once Upon A Time“.

Jeremy Renner spielt den Scharfschützen Sgt. Doyle. Renner wurde im Laufe seiner Karriere bereits zwei Mal für den Oscar als bester Nebendarsteller nominiert („Tödliches Kommando – The Hurt Locker“ (2010), „The Town – Stadt ohne Gnade“ (2011)). Später war er in Blockbustern wie „The Avengers“ oder „Das Bourne Vermächtnis“ auf der Leinwand oder in Serien wie „Mayor Of Kingstown“ (2021-2025) zu sehen. Im Jahr 2025 kam mit „28 Years Later“ eine weitere Fortsetzung in die Kinos.

RTLZWEI zeigt „28 Weeks Later“ am 10. Juli 2026 um 22.35 Uhr.

Es gibt viele Gründe, weshalb Filme auf dem Index landen oder verboten werden. Häufig sind es extreme Gewaltdarstellungen, jugendgefährdende Inhalte oder andere umstrittene Themen. In der DDR reichte es jedoch schon, sich kritisch mit dem Regime auseinanderzusetzen, um einen Film verschwinden zu lassen. Genau das passierte auch mit dem DEFA-Streifen „Das Kaninchen bin ich“ von Regisseur Kurt Maetzig, der 1965 verboten wurde.

Darum geht es in dem Film „Das Kaninchen bin ich“

„Das Kaninchen bin ich“ erzählt die Geschichte der 19-jährigen Maria Morzeck, die eigentlich studieren möchte. Ihr Leben gerät jedoch aus den Fugen, als ihr Bruder wegen angeblicher „staatsgefährdender Hetze“ zu einer Haftstrafe verurteilt wird. Weil ihre Familie dadurch politisch belastet ist, bleibt ihr der Weg an die Universität versperrt. Stattdessen arbeitet sie als Kellnerin.

Als Maria den deutlich älteren Paul Deister kennenlernt, verliebt sie sich in ihn. Doch schon bald erfährt sie, dass ausgerechnet er der Richter war, der ihren Bruder ins Gefängnis gebracht hat. Zwischen Liebe, Enttäuschung und dem Wunsch nach Gerechtigkeit gerät Maria in einen inneren Konflikt. Der Film setzt sich kritisch mit Machtmissbrauch, Opportunismus und den Strukturen der DDR-Justiz auseinander.

Der Streifen macht Schwachstellen im DDR-Regime sichtbar

Bereits 1965 wurde der Streifen fertiggestellt, veröffentlicht wurde er jedoch erst 1990. Der Film setzte sich kritisch mit der Justiz auseinander und machte Schwachstellen des DDR-Regimes sichtbar, wie „t-online“ berichtet. Die SED-Führung stufte das Werk als „staatsfeindlich“ ein. Erich Honecker betitelte den Film als „konterrevolutionäres Machwerk“.

Besonders brisant war, dass der Film nicht nur einzelne Personen kritisierte, sondern grundlegende Probleme des Systems sichtbar machte. Auf dem berüchtigten 11. Plenum des ZK der SED im Dezember 1965 wurde er deshalb zusammen mit zahlreichen weiteren DEFA-Produktionen verboten. Die betroffenen Werke verschwanden anschließend in den Archiven.

Heute gilt „Das Kaninchen bin ich“ als einer der bedeutendsten verbotenen DDR-Filme. Er zeigt eindrucksvoll, wie empfindlich die DDR-Führung auf kritische Kunst reagierte und wie schnell kulturelle Freiräume Mitte der 1960er-Jahre wieder eingeschränkt wurden.

Ob beim Weihnachtsessen, im Kino oder bei anderen skurrilen Ausflügen: Irma Gobb steht ihrem chaotischen Freund immer wieder zur Seite. Obwohl sie häufig unter seinen Eigenheiten und seinem mitunter rücksichtslosen Verhalten leiden muss, hält sie zu ihm. Wie Rowan Atkinsons Figur spricht auch Irma in der Serie kein einziges Wort. Gespielt wurde sie von der britischen Schauspielerin Matilda F. E. Ziegler, die durch „Mr. Bean“ auch international bekannt wurde.

Matilda Ziegler spielte die Freundin von „Mr. Bean“

Matilda Ziegler wurde am 23. Juli 1964 im englischen Ashford geboren. In Großbritannien war sie allerdings bereits vor ihrem Auftritt in der Kultserie ein bekanntes Fernsehgesicht. Von 1987 bis 1989 verkörperte sie in der BBC-Seifenoper „EastEnders“ die drogenabhängige Donna Ludlow. Mit ihrer Rolle als Irma Gobb in „Mr. Bean“ gelang ihr ab 1990 schließlich auch der internationale Durchbruch. Insgesamt war sie in vier Episoden der beliebten Comedyserie zu sehen.

Zahlreiche Rollen nach „Mr. Bean“

Auch nach ihrem Erfolg in „Mr. Bean“ blieb Matilda Ziegler ein gefragtes Gesicht im britischen Fernsehen. Sie übernahm Rollen in bekannten Serien wie „Casualty“ (1996), „Harbour Lights“ (1999), „Where the Heart Is“ (2000) und „Holby City“ (2003). Außerdem stand sie für das Polizeidrama „The Bill“ vor der Kamera.

Zwischen 2008 und 2011 gehörte sie als Pearl Pratt zum festen Cast der Erfolgsserie „Lark Rise to Candleford“. Es folgten weitere Auftritte in beliebten TV-Produktionen wie „Lewis – Der Oxford Krimi“ (2012), „Death in Paradise“ (2013) und „Vera – Ein ganz spezieller Fall“ (2013). Zuletzt war sie in „Call the Midwife – Ruf des Lebens“ (2015) sowie in der Serie „The Alienist“ (2018) zu sehen. Seither ist es beruflich etwas ruhiger um die Schauspielerin geworden.

So lebt Matilda Ziegler heute

Privat ist Matilda Ziegler mit dem Schauspieler Louis Hilyer verheiratet. Das Paar hat drei erwachsene Kinder und lebt gemeinsam in der englischen Grafschaft Norfolk. Abseits ihrer Schauspielkarriere hält sich die Britin weitgehend aus der Öffentlichkeit heraus, weshalb über ihr Privatleben nur wenig bekannt ist.

Jim Carrey (64) soll erneut als Grinch auf die große Leinwand zurückkehren, wie das Branchenportal „Deadline“ berichtet. Demnach befindet sich der Schauspieler derzeit in Gesprächen mit Universal Pictures über eine Fortsetzung des Kultfilms.

Auch Regisseur Ron Howard (72), der bereits den ersten Teil inszenierte, produziert den Film. Mit an Bord ist zudem sein langjähriger Produktionspartner Brian Grazer (74). Das Drehbuch soll von Alec Berg, Jeff Schaffer und David Mandel stammen. Details zur Handlung sind bislang jedoch nicht bekannt.

„Der Grinch“ wurde weltweit zum Erfolg

Er hasst Weihnachten, verabscheut fröhliche Menschen und lebt zurückgezogen in einer Höhle hoch über der Stadt: Der Grinch zählt zu den bekanntesten Weihnachtsfiguren der Filmgeschichte. Mit seinem grünen Fell, seinem mürrischen Blick und seinen fiesen Plänen hat er sich längst einen festen Platz in den Herzen vieler Zuschauer gesichert.

Der Film basiert auf dem Kinderbuchklassiker „How the Grinch Stole Christmas!“ von Dr. Seuss. Die Realverfilmung aus dem Jahr 2000 wurde weltweit zu einem großen Erfolg. In der Hauptrolle begeisterte Hollywood-Star Jim Carrey, der den Weihnachtsmuffel mit viel Humor, einzigartiger Mimik und jeder Menge verrückter Grimassen zum Leben erweckte.

Jim Carrey litt stundenlang in der Maske

Für die Rolle musste Jim Carrey einiges auf sich nehmen. Täglich verbrachte der Schauspieler mehrere Stunden in der Maske, um sich in den grünen Weihnachtsmuffel zu verwandeln. Die aufwendige Verwandlung galt damals als eine der anspruchsvollsten Maskenarbeiten Hollywoods. Trotz der Strapazen wurde die Darstellung des Grinch zu einer seiner bekanntesten Rollen. Viele Fans verbinden den Schauspieler bis heute untrennbar mit der kultigen Figur, die längst fester Bestandteil der Weihnachtszeit geworden ist.

In den 90er-Jahren eroberte ein Schäferhund die Herzen von Millionen Zuschauerinnen und Zuschauern. „Kommissar Rex“ galt damals als eine der erfolgreichsten Krimiserien. Nun kehrt die Spürnase auf die Bildschirme zurück.

SAT.1 zeigt ab dem 13. April insgesamt sechs neue Fälle von „Kommissar Rex“. Neben dem TV-Schäferhund in der Wiener Mordkommission ist auch Doris Golpashin (45) als Major Evelyn Leitner im Einsatz. Die 45-Jährige berichtet in einem Interview, wie die Dreharbeiten mit Rex verliefen und weshalb der Schäferhund am Set keinesfalls gestreichelt werden darf.

Im Jahr 2004 war Doris Golpashin bereits in einer Episodenrolle von „Kommissar Rex“ zu sehen. In der Neuauflage gehört die Schauspielerin jetzt zum Hauptcast. „Die Zusammenarbeit mit Rex war wirklich schön und sehr besonders. Was mich sehr fasziniert hat, ist das Team dahinter : Es steckt wahnsinnig viel Arbeit und Liebe hinter dem Training und es war beeindruckend mitzuerleben, wie toll er seine Rolle gemeistert hat“, sagt die Schauspielerin in einem Interview mit Joyn.

TV-Schäferhund darf am Set nicht gestreichelt werden

Während der Dreharbeiten darf der Schäferhund keinesfalls gestreichelt werden – und das hat auch seine Gründe: „Doch der Hund muss sich konzentrieren, insofern darf man ihn keinesfalls einfach berühren, geschweige denn streicheln! Zuerst die Arbeit, dann das Vergnügen. Erst nach getaner Szene durfte gekuschelt werden.“

Die Dreharbeiten gingen teilweise extrem lang. Teilweise bis in die Morgenstunden standen die Schauspielerinnen und Schauspieler am Set. Doch der Charme von Wien sei beeindruckend. „Wien hat einfach eine ganz besondere Magie. Die Architektur, die Häuser, dieses Licht – da entsteht sofort eine Stimmung, die man kaum beschreiben kann, aber sofort fühlt. An unserem ersten Drehtag standen wir bis 5 Uhr morgens am Stephansplatz, und irgendwann wurde es ganz still. Die Straßen waren komplett leer. Kurz bevor die Sonne über dem Stephansdom aufgegangen ist, hatte ich diesen Moment und dachte: „Wow, das ist meine Stadt.“ Und genau das ist das Besondere an Wien: Diese Stadt verliert nie ihren Zauber – selbst dann nicht, wenn man glaubt, sie schon in- und auswendig zu kennen“, sagt Doris Golpashin zu Joyn.

„Kommissar Rex“ habe zudem eine ganz besondere Magie: „Die Magie von Kommissar Rex liegt in dieser besonderen Mischung aus Spannung, einem starken Team, das immer zusammenhält , und der einzigartigen Atmosphäre von Wien. Gute Krimis gibt es viele – aber nur einen, bei dem der klügste Kopf vier Pfoten hat.“

SAT.1 zeigt „Kommissar Rex“ ab dem 13. April 2026 immer montags um 20.15 Uhr.

Im Jahr 1994 startete „Kommissar Rex“ in SAT.1 und zählte zu den erfolgreichsten Krimiserien der 1990er-Jahre. Nicht nur die Ermittler, sondern vor allem der berühmte Schäferhund wurden Kult. Doch wie viele Hunde waren für die Serie tatsächlich im Einsatz?

Mit diesem Schäferhund begann die Ära von „Kommissar Rex“

Es begann mit dem Deutschen Schäferhund Reginald von Ravenhorst. An seiner Seite stand seine Trainerin Teresa Ann Miller. Er war in „Kommissar Rex“ der erste Polizeihund, der gemeinsam mit seinem Partner Kriminalinspektor Richard Moser, gespielt von Tobias Moretti, Einbrecher in Wien jagte. Reginald prägte die Rolle so stark, dass er bis heute für viele Fans als der „echte“ Kommissar Rex gilt.

Übrigens: Die riskanten Sprünge durch Fensterscheiben waren gar nicht sein Werk. Sein Bruder Soko kam als Stunt-Double zum Einsatz. Demnach teilten sich die beiden Hunde eine Rolle – für die Zuschauer blieb das unbemerkt.

Als Reginald älter wurde und die körperlich anspruchsvollen Dreharbeiten nicht mehr leisten konnte, übernahm 1999 ein anderer Schäferhund namens Rhett Butler die Rolle. Dieser Übergang erfolgte in späteren Staffeln und wurde so gestaltet, dass das Publikum ihn möglichst unauffällig akzeptieren konnte. Bereits im Pilotfilm war er als Welpe zu sehen und blieb bis 2004 Teil von „Kommissar Rex“. Auch er hatte ein Double: Arko wurde immer dann eingesetzt, wenn es gefährlich wurde.

Die Wiener Ära endete schließlich, und die Produktion zog nach Rom um. Die Serie lief dort unter dem Titel „Il commissario Rex“, und auch die Anzahl der vierpfotigen Darsteller wuchs. Mit Henry, Nick, Aki und Tokio teilten sich gleich vier Hunde die Rolle. Der straffe Produktionsplan in Italien machte es notwendig, mehrere Schäferhunde parallel einzusetzen. Gleichzeitig sollte so sichergestellt werden, dass kein Tier überlastet wird – das Tierwohl stand bei den Dreharbeiten an erster Stelle.

2019 startete das kanadische Reboot „Hudson & Rex“. Hauptdarsteller Diesel vom Burgimwald war ein direkter Nachfahre des ersten Wiener Rex, Reginald von Ravenhorst, wie das Joyn-Portal „Behind the Screens“ berichtet. Gemeinsam mit seinen Neffen Iko, Izzy, Dillon, Dante und Dreamer entstand ein ausgeklügeltes Spezialistensystem, bei dem einzelne Hunde auf bestimmte Anforderungen und Szenen spezialisiert waren. Im Jahr 2024 verstarb Diesel; anschließend übernahmen Dillon, Dante und Dreamer die Rolle.

Mehr als 19 Schäferhunde waren im Einsatz

In der mehr als 30-jährigen Geschichte der Serie wirkten somit mindestens 19 Schäferhunde an der Produktion mit. Darunter befinden sich acht Hauptdarsteller sowie elf Stunt- und Backup-Hunde. Für das Comeback von „Kommissar Rex“ im Jahr 2026 erfolgt die Ausbildung des Schäferhundes stärker nach den Standards echter Polizeihunde. Die Produktion arbeitet dafür mit professionellen Diensthundeschulen zusammen.